Consuelo Velázquez (1920-2003)
Trong ba kỳ vừa qua, chúng tôi đã giới thiệu một số ca khúc, nhạc khúc nổi tiếng viết theo thể điệu Habanera và Tango, kỳ này xin viết về ca khúc nổi tiếng nhất của thể điệu Bolero, và cũng là ca khúc được xưng tụng là hay nhất của thế kỷ 20, là tình khúc được ưa chuộng nhất trên mặt địa cầu: bản Besame Mucho của nữ tác giả Mễ-tây-cơ Consuelo Velázquez.
Và theo thông lệ, trước khi đề cập tới ca khúc, chúng tôi cũng xin sơ qua về thể điệu.
Có hai thể điệu Bolero hoàn toàn khác nhau:
(1) Bolero của người Tây-ban-nha, là một điệu vũ dân gian sinh động theo nhịp 3/4, hình thành vào cuối thế kỷ thứ 18; chịu ảnh hưởng mạnh mẽ của Flamenco.
(2) Bolero của châu Mỹ La-tinh, tức Bolero hiện đang được ưa chuộng khắp nơi trên thế giới, là một thể điệu trữ tình theo nhịp 4/4 chậm, có nguồn gốc từ Cuba (và cũng là thể điệu Bolero chúng tôi nói tới trong bài này).
Riêng trong nền nhạc cổ điển, cũng có những sáng tác được gọi là Bolero, soạn dưới nhiều hình thức khác nhau, như đơn tấu, hòa tấu, hát + hòa tấu (voices and orchestra), ballet, v.v…, hầu hết không liên quan gì tới hai thể điệu Bolero đề cập tới ở trên.
Trong số này, nổi tiếng nhất phải là vở ballet “Bolero” của nhà soạn nhạc người Pháp Maurice Ravel (1875-1937), viết năm 1928. Vở ballet này lúc đầu có tên là “Fandango”, tuy nhiên vì những màn vũ trong đó có tiết nhịp tương tự như thể điệu Bolero của Tây-ban-nha, sau đó ông đã đổi tựa thành “Bolero”. Nguyên thủy là một vở ballet, nhưng về sau, “Bolero” của Ravel lại rất được ưa chuộng qua hình thức đại hòa tấu (YouTube: Vienna Philharmonic Orchestra – Maurice Ravel /Bolero).
Thể điệu Bolero của Tây-ban-nha
Năm 1934, Bolero của Ravel được người Mỹ đưa lên màn bạc với cặp nam nữ diễn viên George Raft và Carole Lombard.
Đúng nửa thế kỷ sau, năm 1984, một cuốn phim khác của điện ảnh Hoa Kỳ cũng có tựa là Bolero được thực hiện, nhưng cốt truyện hoàn toàn không có gì dính dáng tới cuốn phim thứ nhất, và cũng chẳng có một màn vũ nào theo thể điệu Bolero – ngoài một màn yêu đương mùi mẫn của nữ nhân vật chính (do cô đào sexy Bo Derek đóng) diễn ra trong tiếng nhạc đệm của vở ballet Bolero!
Trở lại với Bolero của châu Mỹ la-tinh, tức Bolero đang được phổ biến trên khắp thế giới, có nguồn gốc từ đảo Cuba – trung tâm văn hóa nghệ thuật của các dân tộc Mỹ La-tinh vào cuối thế kỷ 19 đầu thế kỷ 20, và cũng là quê hương của hai thể điệu Habanera và Rumba. Viết một cách chi tiết hơn, Bolero xuất phát từ thành phố Santiago de Cuba ở phía đông nam hòn đảo này, vốn cửa ngõ giao lưu với cả vùng biển Caribbean.
Về tiết tấu, Bolero là một biến thể của Rumba, nhưng nhịp chậm hơn, thơ mộng, dịu dàng, và trữ tình hơn. Đặc tính trữ tình của Bolero nằm ở cách phân nhịp mạnh (beat), từ đó tạo ra một giai điệu (rhythm) riêng biệt, được thể hiện qua tiếng trống tiếng đàn.
Nghe kỹ hai ca khúc nổi tiếng trong nền tân nhạc Việt Nam, một viết theo thể điệu Rumba, một theo thể điệu Bolero, là Đường xưa lối cũ của Hoàng Thi Thơ và Ảo ảnh của Y Vân, chúng ta sẽ nhận ra sự khác biệt giữa hai thể điệu.
Phụ lục (1): Đường xưa lối cũ (Rumba), Quang Minh
Phụ lục (2): Ảo ảnh (Bolero), Thanh Thúy
Ở châu Mỹ La-tinh, nếu Tango (Á-căn-đình) được xem là điệu vũ sôi nổi, gợi tình nhất (cho nên lúc đầu chỉ dành cho các cô gái điếm và anh chị giang hồ), thì Bolero là một điệu vũ êm đềm tình tứ, được xưng tụng là “Vũ điệu của Tình yêu” (Dance of Love), do những nét trữ tình của giai điệu, và cách thể hiện tình tứ qua vũ điệu.
Bolero, “Vũ điệu của Tình yêu”
Nhưng Bolero không chỉ “tình” qua vũ điệu mà còn “tình” ở lời hát. Trong số những thể điệu phát xuất từ Cuba, Bolero là thể điệu đầu tiên luôn luôn có lời hát đi đôi với phần nhạc, và cũng là thể điệu đầu tiên được “xuất khẩu” để rồi trở thành “một thể loại ca khúc phổ biến nhất ở châu Mỹ La-tinh” – như tác giả Ed Morales đã viết trong cuốn The Latin Beat (2003).
Vùng đất Mỹ La-tinh đầu tiên mà Bolero chinh phục, và cũng là quê hương của những bản Bolero nổi tiếng thế giới chính là Mễ-tây-cơ; tiếp theo là những vùng phụ cận như Panama, Puerto Rico…
Trước năm 1975, hai ca khúc ngoại quốc nổi tiếng nhất viết theo điệu Bolero được biết tới tại Việt Nam là Besame Mucho của Consuelo Velázquez và Historia de un Amor (tiếng Pháp: Histoire d’un Amour) của Carlos Almaran, một nhà soạn nhạc người Panama.
Sau khi hải ngoại, tới thập niên 1990, những ai có dịp xem cuốn phim tình cảm bi kịch High Heels (1991) của Tây-ban-nha, sẽ được thưởng thức thêm một bản Bolero bất hủ khác của của châu Mỹ La-tinh, đó là Piensa in Mi (Think of Me) của tác giả Mễ-tây-cơ Agustin Lara (1897-1970).
Thực ra, ca khúc này đã được Agustin Lara viết vào thập niên 1950, nhưng phải đợi tới năm 1991, sau khi được nữ danh ca Luz Casal của Tây-ban-nha thu đĩa, mới nổi tiếng quốc tế. (Video:YouTube – Luz Casal Piensa in Mi)
Thưởng thức ca khúc này, chúng ta sẽ thấy phần hòa âm, và nhất là “intro” có rất nhiều nét quen thuộc nơi những bản Bolero được ưa chuộng của nền tân nhạc Việt Nam trước năm 1975.
Phụ lục (3): Piensa in Mi, Luz Casal
Tới đây nói về bản Besame Mucho của Consuelo Velázquez.
Besame Mucho là tiếng Tây-ban-nha, dịch sang tiếng Anh là “Kiss me a lot” – Hãy hôn em thật nhiều. Nội dung lời hát viết về một chuyện tình vô cùng say đắm.
Thế nhưng trên thực tế, khi viết bản này, Consuelo Velázquez mới 15 tuổi, và cho tới lúc ấy cô chưa từng hôn ai bao giờ. Bởi từ bé, cô đã được giáo dục rằng: trai gái hôn nhau là có tội!
Vì thế, “Consuelito” phải tưởng tượng (ở Mễ-tây-cơ, mọi người thường gọi Consuelo Velázquez một cách trìu mến, ngắn gọn là “Consuelito” – có nghĩa là “Cô bé Consuelo” – kể cả khi bà đã “bát tuần”). Và có lẽ quý độc giả cũng đồng ý với chúng tôi rằng: trong tình yêu, thường những điều mình tưởng tượng ra lại chính là những gì đẹp nhất.
Consuelo Velázquez mở đầu khúc đầy mộng ảo ấy như sau:
Bésame, bésame mucho
Como si fuera esta noche
La última vez
Bésame, bésame mucho
Que tengo miedo a perderte
Perderte después
Tạm dịch:
Hãy hôn em, hãy hôn em thật nhiều, như thể đêm nay là đêm cuối cùng. Hãy hôn em, hãy hôn em thật nhiều, vì chưng mai này biết đâu em sẽ mất anh…
Phụ lục (4): Besame Mucho (live), Paloma san Basilio & Placido Domingo
04-Besame Mucho – P san Basilio P Domingo
Consuelo Velázquez sinh năm 1920 tại Guadalajara, thủ phủ tiểu bang Jalisco của Mễ-tây-cơ. Cô bắt đầu chơi dương cầm năm 4 tuổi, và trình diễn lần đầu tiên trước công chúng năm mới lên 6.
Mấy năm sau, Consuelo Velázquez lên thủ đô Mexico City để theo học tại Trường Quốc Gia Âm Nhạc, và chính tại tại đây cô bắt đầu được gọi bằng biệt hiệu “Consuelito”.
Consuelo Velázquez tốt nghiệp hai môn dương cầm và dạy nhạc năm 17 tuổi. Màn trình diễn tuyệt vời của cô trong buổi lễ tốt nghiệp đã được tất cả các vị thầy hiện diện nhiệt liệt tán thưởng.
Từ đó, Consuelo Velázquez trở thành nhạc sĩ độc tấu dương cầm trong dàn nhạc giao hưởng quốc gia (National Symphonic Orchestra) của Mễ-tây-cơ. Đồng thời, cô vừa sáng tác vừa trình tấu dương cầm những sáng tác của mình trên chương trình nhạc cổ điển của XEQ Radio, đài phát thanh đầu tiên của Mễ-tây-cơ.
Người phụ trách chương trình này là anh chàng Mariano Rivera. Vì ngày ấy ở các nước Mỹ La-tinh, đàn bà con gái còn bị xem thường, đồng thời cũng vì bản tính khiêm tốn, hay mắc cở của “Consuelito”, Mariano đã phải “bịp” thính giả rằng đây là một nam nhạc sĩ dương cầm ẩn danh, và những sáng tác được trình bày là của một nhà soạn nhạc – cũng ẩn danh – ở tận Ba-lan!
[Mười một năm sau, 1948, Mariano Rivera trở thành người bạn đời của “Consuelito”. Họ có được hai người con trai, sống hạnh phúc cho tới khi Mariano qua đời vì bạo bệnh năm 1975. Consuelo không bao giờ tái giá]
Trở lại với ca khúc Besame Mucho, năm 1941, tức là 6 năm sau ngày sáng tác, đã được nam ca sĩ Emilio Tuero thu đĩa lần đầu tiên, và – nói theo cách nói của Anh, Mỹ – the rest is history!
Năm 1991, nhân kỷ niệm nửa thế kỷ Besame Mucho được thu đĩa lần đầu tiên, Consuelo Velázquez, lúc ấy đã bước vào tuổi cổ lai hi, hồi tưởng:
“Vào một buổi chiều ngồi bên dương cầm, cảm hứng bất chợt tới với tôi, những tình cảm mơ mộng tràn ngập trong hồn đã được tôi ứng tấu trên phím ngà. Lúc đó, tôi chưa biết cách ghi nốt nhạc, chưa biết tới nụ hôn đầu!… Tôi không bao giờ có thể ngờ rằng khúc mộng ảo thời con gái ấy sau này lại nổi tiếng như thế…”
Besame Mucho mau chóng trở thành ca khúc phổ biến nhất xưa nay ở châu Mỹ La-tinh, và nếu tính số lượng ca sĩ trình bày trên toàn thế giới, Besame Mucho đã qua mặt La Paloma.
Theo số liệu chính thức, Besame Mucho đã được ghi âm (băng, đĩa) bằng nhiều ngôn ngữ ở trên 100 quốc gia khác nhau, và bán được trên 100 triệu bản.
Riêng tại Hoa Kỳ, trong thời gian Đệ nhị Thế chiến, Besame Mucho được ưa chuộng tới mức nhiều người cho rằng nó có tác dụng giúp người ta tạm quên đi cuộc chiến khốc liệt bên kia bờ Đại Tây Dương!
Năm 1944, đĩa nhạc Besame Mucho do Jimmy Dorsey trình tấu saxophone đã lên tới hạng nhất trên bảng xếp hạng toàn quốc Hoa Kỳ (Billboard) trong suốt 6 tuần lễ liên tục.
Đây là bản nhạc gốc Mỹ La-tinh đầu tiên lên tới hạng nhất (Billboard) tại Hoa Kỳ.
Consuelo Velázquez được mời sang kinh đô điện ảnh và trở thành một hiện tượng. Ai cũng muốn gặp gỡ và chụp hình với nàng “Consuelito” xinh đẹp khả ái, trong số đó có nữ minh tinh thượng thặng Rita Hayworth đã bỏ dở công việc ở phim trường để tới gặp gỡ Consuelo Velázquez. Riêng ông vua phim hoạt họa Walt Disney, đã mời Consuelo Velázquez cộng tác trong việc thực hiện cuốn phim hoạt họa The Three Caballeros nổi tiếng của ông – lấy bối cảnh Mễ-tây-cơ. Trong thời gian thăm viếng Hoa Kỳ, Consuelo Velázquez đã được trao tặng Giải thưởng Đặc biệt cho Sự nghiệp (Special Citation of Achievement Award) của Hiệp hội các nhà phát thanh ca nhạc (U.S. Broadcast Music Incorporated).
Cũng trong năm 1944, Besame Mucho được tác giả Sunny Skylar đặt lời tiếng Anh, tuy nhiên vẫn giữ tựa nguyên thủy Besame Mucho. Từ đó, có thể nói hầu như không một ca sĩ nổi tiếng nào của Mỹ mà không thu đĩa tình khúc bất hủ này.
Besame besame mucho
Each time I cling to your kiss I hear music divine
Besame besame mucho
Hold me my darling and say that you’ll always be mine
This joy is something new my arms enfolding you, never knew this thrill before
Whoever thought I’d be holding you close to me whispering you I adore
Dearest one if you should leave me
Each little dream would take wing and my life would be through
Besame besame mucho
Love me forever and make all my dreams come true
Besame besame mucho
Love me forever and make all my dreams come true.
Phụ lục (5): Besame Mucho (English), Dean Martin
Trong số ca sĩ, ban nhạc, ban hợp xướng nổi tiếng quốc tế trình bày bản Besame Mucho có cả ban hợp xướng Red Army Choir của Hồng Quân Liên Xô (sau khi chế độ cộng sản Liên Xô sụp đổ, ban hợp xướng này cùng với dàn nhạc, đoàn vũ vẫn tiếp tục hoạt động dưới màu cờ Quân Đội Cộng Hòa Liên Bang Nga, nhưng vẫn duy trì danh xưng Red Army Choir, Red Army Orchestra, Red Army Dancers).
Cả đến Tứ Quái The Beatles của làng nhạc rock-and-roll cũng đã nhiều lần trình bày bản Besame Mucho, trên sân khấu cũng như trong studio; lần đầu tiên vào ngày 1/1/1962 khi họ tới studio của hãng đĩa Decca trình diễn thử (audition) một số ca khúc với mục đích để được hãng này ký giao kèo. Nhưng Tứ Quái đã thất bại. Ngày nay, nghe lại băng thu, xem lại đoạn phim tài liệu quay buổi trình diễn thử nói trên, dù có ái mộ The Beatles tới mức nào, người ta cũng phải nhìn nhận ngày ấy anh chàng Paul McCartney hát bản này quá dở!
Nói về ca sĩ hát bản Besame Mucho hay nhất, khó lòng có một câu trả lời được mọi người đồng ý. Bởi vì mỗi thành phần thính giả có một cảm quan và sở thích riêng. Chẳng hạn những ai thích giọng opera thì sẽ chấm nhất bản do Paloma san Basilio và Placido Domingo của Tây-ban-nha song ca (Phụ lục 4); những ai yêu nhạc jazz thì sẽ chọn nữ ca nhạc sĩ gốc Gia-nã-đại Diana Krall (Video: YouTube: Besame Mucho – Diana Krall ); những ai thích giọng dịu êm thì sẽ nghe Nat King Cole, Dean Martin (lời Anh), Tino Rossi (lời Pháp)…
Nhưng gần đây người ta đã có câu trả lời: ca sĩ hát bản Besame Mucho hay nhất chính là nam danh ca tenor khiếm thị Andrea Bocelli của Ý.
Andrea Bocelli – Sarah Brightman
Nếu chỉ xét hát nhạc cổ điển, Andrea Bocelli có thể không được quý chuộng bằng “The Three Tenors” lừng danh – Luciano Pavarotti, Placido Domingo, José Carreras – nhưng tính cả các ca khúc hiện đại, Andrea Bocelli là ông vua không ngai.
[Những ca sĩ vừa hát nhạc cổ điển vừa hát nhạc hiện đại, tiếng Anh gọi là “classical crossover singer”, mà ngoài Andrea Bocelli hiện nay còn có hai bông hồng Anh quốc Sarah Brightman và Katherine Jenkins]
Theo các nhà phê bình âm nhạc, chính nhờ Andrea Bocelli, Sarah Brightman, Katherine Jenkins và những “classical crossover singer” khác, mà ngày càng có nhiều người trẻ thưởng thức những ca khúc cổ điển. Trong đó, công đầu phải là của Andrea Bocelli và Sarah Brightman qua bản Time to Say Goodbye (nguyên tác tiếng Ý Con te partirò, nghĩa là I leave with you) thu đĩa và video năm 1997, đã trở thành một trong những đĩa single bán chạy nhất xưa nay (Video: YouTube: Sarah Brightman & Andrea Bocelli – Time to Say Goodbye).
Năm 2006, Andrea Bocelli thu đĩa bản Besame Mucho cho album Amore (Tình Khúc) của anh. Theo nhận xét của cá nhân chúng tôi, Besame Mucho do Andrea Bocelli thu đĩa, ngoài giọng tenor thiên phú, còn phải kể tới nghệ thuật trình bày độc đáo và trung thành tuyệt đối với thể điệu Bolero của ca khúc.
Bên cạnh đó, cùng với dàn nhạc đệm còn có thêm tiếng đàn của hai đệ nhất danh cầm quốc tế: Ramon Stagnaro (guitar) của Perou, và David Foster (dương cầm) của Gia-nã-đại.
Bằng đó yếu tố đã quá đủ để đĩa single Besame Mucho do Andrea Bocelli trình bày phá tất cả mọi kỷ lục trước đây. Cùng thời gian, video cho bản này, được thu hình “live” trong một buổi trình diễn tại một hồ nước ở trung tâm nghỉ mát Lake Las Vegas Resort ở vùng Tuscany, Ý (chứ không phải thủ đô cờ bạc Las Vegas ở Mỹ), cũng phá tất cả mọi kỷ lục về nhạc cổ điển (Video:YouTube: Andrea Bocelli – “Besame Mucho” – Live on stage in Tuscany )
Phụ lục (6): Besame Mucho (Spanish), Andrea Bocelli
06-Andrea Bocelli – Besame Mucho – Andrea Bocelli Free Mp3 Download – Download Bes(2)
Besame Mucho cũng đem lại nhiều giải thưởng cho các dàn nhạc hòa tấu nổi tiếng, như Mantovani, Ray Conniff, 101 Strings Orchestra…
Về phía các nhạc sĩ trình diễn, năm 2007, bản Besame Mucho do tay kèn kiêm nhà nhạc Steve Wiest soạn và trình bày, đã được xướng danh tranh giải âm nhạc cao quý Grammy dành cho phối khí (Best Instrumental Arrangement); tới năm 2010, cũng tại giải Grammy, với bản Besame Mucho, tay kèn kiêm nhà soạn nhạc jazz nổi tiếng Herb Alpert đã được xướng danh tranh giải trình diễn nhạc khí hay nhất (Best Pop Instrumental Performance). Tuy nhiên, phổ biến nhất trong giới thưởng ngoạn người Việt có lẽ là bản Besame Mucho qua tiếng kèn saxophone của Kenny G.
Kenny G.
Phụ lục (7): Besame Mucho (Tango), Mantovani Orchestra
07-Mantovani Orchestra – Besame Mucho
Phụ lục (8): Besame Mucho (saxophone)), Kenny G.
Phụ lục (9): Besame Mucho (flamenco guitar) Sungha Jung
09-BesameMucho-SunghaJung_Guitar
Besame Mucho đã được sử dụng làm nhạc phim (soundtrack) cho khoảng 50 cuốn phim nổi tiếng, trong đó có phim Moscow Does Not Believe in Tears của Nga, đoạt giải Oscar cho phim nói tiếng ngoại quốc hay nhất năm 1980.
Năm 1999, Besame Mucho trở lại Top 100 ở Hoa Kỳ và đứng hạng nhất trong 12 tuần lễ liên tục. Tới cuối năm đó, tại Đại hội Ca nhạc Quốc tế do hệ thống truyền hình tiếng Tây-ban-nha Univision tổ chức ở Miami, Florida, Besame Mucho đã được bình chọn là “Ca khúc của thế kỷ 20”.
Tuy nhiên, với những người đang yêu nhau thì Besame Mucho không chỉ là “Ca khúc của thế kỷ 20” mà còn là “tình khúc hay nhất của cả nhân loại” (tính cho tới nay). Chúng tôi nhấn mạnh mấy chữ “những người đang yêu nhau” để tránh một sự mâu thuẫn khi liên hệ với bản La Paloma vốn được ghi nhận là “ca khúc phổ biến nhất của nhân loại”.
Lời hát của La Paloma nói về tính cách vĩnh cửu của một tình yêu đã xa, một người yêu dấu đã khuất, trong khi Besame Mucho diễn tả một hạnh phúc đang có trong vòng tay, lẽ đương nhiên có sức thu hút hơn, chiếm một vị trí quan trọng hơn trong lòng những kẻ yêu nhau đang còn có nhau.
Chính Thủ tướng Nhật Toshiki Kaifu (tại chức: 1989-1991) khi tham dự một buổi trình diễn ca nhạc, đã thú nhận cả ông lẫn phu nhân đều yêu thích nhất bản Besame Mucho.
Besame Mucho được du nhập từ Pháp vào Việt Nam đầu thập niên 1950, với lời hát bằng tiếng Pháp do nam ca sĩ thần tượng số 1 lúc bấy giờ là Tino Rossi thu đĩa, đã làm mê mẩn bao người yêu nhạc ở ở Sài Gòn, Hà Nội, Nam Định, Hải Phòng… Lời hát Pháp trong ca khúc này thật đẹp, thật trữ tình, và tuy không phải là một bản dịch sát nghĩa, cũng đã diễn tả được tác động của nụ hôn trong vòng tay người tình.
Besame, besame mucho,
Embrasse-moi mon amour que je puisse oublier,
Besame, puisqu’on se quitte
Tous mes regrets d’un bonheur fait de temps de baisers…
– Oui, je sais bien qu’un beau jour on revient,
Mais j’hesite, ce jour est si loin…
N’y croyons pas, disons-nous, toi et moi,
Qu’on se voit pour la dernière fois…
*
Besame, besame mucho,
Embrasse-moi mon amour que je puisse oublier,
Oublier le temps en fuite,
Et ma chanson n’aura plus qu’un seul mot: aimer…
*
Besame, besame mucho,
Si tu entends ce refrain des pays où je vais,
Besame, besame mucho,
Dis-toi que c’est la prière qu’au vent j’ai confiée…
– Dis-toi que c’est le désir éternel qui s’envole vers toi que j’appelle les yeux ouverts dans la nuit,
Malgré l’heure qui fuit, quand tout bas je redis:
Besame, besame mucho,
Si je reviens, mon amour, le bonheur va chanter…
Besame, besame mucho,
Et ma chanson n’aura plus qu’un seul mot: aimer…
Sau khi đất nước bị chia cắt, tới đầu thập niên 1960 tại miền Nam Việt Nam, có thêm một bản Besame Mucho lời Pháp khác do Dalida thu đĩa. Mặc dù lúc đó Dalida đang là đệ nhất nữ danh ca của Pháp, nhưng vì lời hát mới có nội dung hoàn toàn… mới lạ, và vì Dalida hát theo một nhịp khá nhanh, cho nên hầu như mọi người chỉ nghe chứ không mấy ai hát.
Tới giữa thập niên 1960, cùng với ảnh hưởng ngày càng mạnh của nền văn học, nghệ thuật Mỹ tại miền Nam Việt Nam, bản Besame Mucho lời Tây-ban-nha và lời Anh qua tiếng hát của nữ danh ca Mỹ gốc Ý Connie Francis, đã làm mưa gió trên làn sóng điện các đài phát thanh, đặc biệt chương trình “Nhạc ngoại quốc yêu cầu”.
Phụ lục (10): Besame Mucho (Spanish, English) Connie Francis
10-Connie_Francis_-_Besame_mucho
Cuối thập niên 1960 đầu thập niên 1970, trong phong trào “Việt hóa” các khúc ngọai quốc được ưa chuộng, nhạc sĩ Y Vân đã đặt lời Việt cho bản Besame Mucho với tựa đề Đời như giấc mơ, được mở đầu như sau:
Em em ơi, đời là một giấc mơ – đôi tay anh đôi môi em đôi tim yêu đương đang đón chờ – nhưng em ơi cớ sao em u sầu…
Đây là một trong tổng số khoảng 20 ca khúc ngoại quốc do Y Vân đặt lời Việt, ngày ấy rất được cả người hát lẫn người nghe ưa chuộng, và đã được Duy Trác trình bày trong băng nhạc Mây Hồng 4.
Rất tiếc sau này tại hải ngoại, hình như không có ca sĩ nào hát lại Besame Mucho lời Việt của Y Vân, trong khi bản do Duy Trác hát trong băng nhạc Mây Hồng 4 được phổ biến trên Internet thì chất lượng âm thanh lại quá kém, hầu như không thể nhận ra đây là tiếng hát của Duy Trác thuở nào.
Cho nên, nếu muốn thưởng thức Besame Mucho lời Việt, người ta không có lựa chọn nào khác ngoài bản do Trường Kỳ đặt lời với tựa “Yêu nhau đi”, được Minh Xuân trình bày theo thể điệu Cha-cha-cha.
Yêu nhau đi, đời có nghĩa chi
Yêu nhau đi ta lo chi cho đôi mi thêm phai úa màu..
Ta yêu nhau… cớ sao em âu sầu?
Phút giây này có bao giờ
Đến với đời ta hai lần đâu…
Nơi đây đêm nay ta cùng vui say sưa
Trong niềm hoan ca hòa ngàn câu ân ái
Yêu nhau đi em trong triền miên bao la
Trong hồn nhiên say trong đắm đuối ngất ngây…
Yêu nhau đi, mình không nên tiếc chi
Trao nhau đi muôn môi hôn bao đam mê trong say đắm này
Ta yêu nhau… có trăng sao trên trời
Chiếu muôn ngàn ánh soi tình
Chúng ta bừng như sắc hồng…
Phụ lục (11): Besame Mucho (lời Pháp) +Yêu nhau đi (Trường Kỳ), Minh Xuân
Hoài Nam
©T.Vấn 2012
